Kunst in architectuur is een juxtapositie van kunst en wetenschap die evolueert rond ruimte, gebeurtenis, beweging en tijd. Architectuur dient als een van de hoofdstromen in ons dagelijks leven en kunst creëert een emotionele blootstelling eraan en biedt een gemeenschapsgevoel dat verder gaat dan functies en technieken. Er zijn door de jaren heen veel kunststijlen die invloed hebben gehad op de moderne architectuur. Hieronder noemen we een paar.
De Stijl
De Stijl, ook bekend als Neoplasticisme, was een Nederlandse kunstbeweging die in 1917 in Leiden werd opgericht onder leiding van de schilders Theo van Doesburg en Piet Mondriaan, die de ideale versmelting van vorm en functie wilden benadrukken. Deze beweging was, net als het dadaïsme, ook een reactie op de chaos van de Eerste Wereldoorlog. Ze creëerden een beeldtaal die bestond uit verfijnde geometrische vormen zoals rechthoeken, vierkanten, rechte lijnen en primaire kleuren die uiteindelijk de architectuur beïnvloedden door de lancering van de Internationale stijl van de jaren 1920 en 1930, genoemd als modernisme.
Picasso en Braque
De artistieke revolutie van Picasso en Braque (begin 20e eeuw) heeft de grootste impact gehad op de moderne architectuur. Door de abstracte en meervoudige perspectieven van de kubistische kunstmethode, braken de traditionele architectuur met vier muren en één dak door naar het modernisme, waar in plaats van de structuur als een enkele vorm te beschouwen, gebouwen in de ogen van de architecten meerdere stukken werden.
Pop art
In de jaren vijftig ontstond de pop-artbeweging in het Verenigd Koninkrijk na de Tweede Wereldoorlog, toen de economische en sociale structuren kunstenaars ertoe brachten alledaagse, dagelijkse activiteiten te herdenken en om te zetten in kunst. Deze beweging introduceerde een geheel nieuwe benadering van design door historische kunst te vervangen door levendige massaproductie en mediagerichte visuele werelden. De beweging inspireerde de architecten om zich te bevrijden van de lineariteit van het modernisme door het gebruik van technologie en massaconsumptie naar voren te schuiven. Pop art schilderijen zie je bovendien nog veel in gebouwen aan de ophangsystemen van Artiteq hangen.
Jugendstil
Dit was een art-nouveaustijl uit de late 19e en vroege 20e eeuw, gelanceerd door de Zwitserse kunstenaar Hermann Obrist in München. Het werd geïnspireerd door de ingewikkelde observaties van organische vormen en bewegingen van de natuur. Sommige historici leggen uit dat dit een groep beeldende kunstenaars was die Jugend in 1986 had opgericht als een middel om te rebelleren tegen het neoclassicisme van kunst- en architectuurinstellingen, waar bloemmotieven, organisch gevormde lijnen, flora en fauna, landschappen en vooral, werd de harmonieuze relatie tussen mens en natuur als belangrijke kenmerken gevonden.
Bauhaus
Lineaire en geometrische kunst uit de Bauhaus-beweging (gedurende de jaren 1920 en 1930) beïnvloedde de architectuur op een manier om zich te onthouden van versieringen en zich te concentreren op eenvoudig, rationeel, functioneel ontwerp. In de jaren zestig, toen Tony Smith een kunstwerk creëerde met de toepasselijke naam ‘Die’ (een kubus van 1,80 meter van warmgewalst staal van een halve centimeter met diagonale interne versteviging), werd minimalisme al snel een van de meest populaire architecturale stijlen aller tijden over de wereld.
Schrijf je in voor de nieuwsbrief
Ontvang iedere week het laatste nieuws en informatie op het gebied van architectuur in uw mailbox.
Gerelateerd
Tags:
Artiteq,
kunststijl,
ophangsysteem